sábado, 17 de maio de 2008

quarta-feira, 14 de maio de 2008

Sensação-File
















Festival Internacional de Linguagem Eletrônica





Escolha: Trabalho-PDX





Artista:Ed JordanStephanie MacKay





Local: Canadá





Proposta:Pdx_01 é um trabalho cativante de paisagem visual e sonora, em partes iguais. NomIg. funde abordagens técnicas e estéticas à subjetividade da percepção audiovisual. É uma jornada pelas trilhas tênues que separam o realismo da abstração e segue pelas regiões profundas da experiência holística que recusa delineamentos entre os dois. O que percebemos como vazio e oco é na verdade o que preenche os ambientes perceptivos, envolvendo o público em um "pas de deux" sensorial. Através de explorações do natural e do imaginário, pdx_01 atrai o espectador para um mundo de ruídos baixos, freqüências ondulantes e obscuras, formas luminosas fantasmagóricas que dançam através de nossas membranas do tímpano e da retina.










Sensção: O vidéo é bastante interessante,e realmente converge com a proposta do trabalho.A sucessão de imagens e sons que são nos fornecidos causam diversas "emoções",mas a mais presente para mim foi de incomodo e mistério.Os ruídos que permanecem constantemente juntos as imagens acabam sendo provocativos e pertubadores.As imagens que na maioria das vezes aparecem desbotadas com cenas naturais fazem alusão à filmes de terror,provocando até mesmo uma sensação de medo ou estranhamento.Por esse motivo,meu sketchup foi trabalhado com intuito de provocar desconforto( com as convergências de linhas e a diminuição do espaço ao se caminhar dentro do ambiente),provocações "assustadoras"(a imagem dos olhos) e mistério(com o não saber aonde o caminho irá levar).

domingo, 4 de maio de 2008

Sensação-Oi futura


Proposta: representar através do Sketchup uma sensçaõ sentida ao visitar um dos compartimentos do estabelcimento Oi futura.No meu caso eu quis tentar demonstrar o sentimento ao visitar o "útero".Acho até que minha imagem ficou mais no plano ilusttrativo mesmo,mas foi essa sensação de estar preso e ao mesmo tempo obtendo liberdade que me inspirei pra fazer essa imagem.

sexta-feira, 18 de abril de 2008

Panorama praça liberdade



Panorama praça sem modificação

quarta-feira, 9 de abril de 2008

quinta-feira, 3 de abril de 2008

Projeto da sede do governo- Niemeyer





O conjunto de edificações, que será construído às margens da Linha Verde, na área do antigo Hipódromo Serra Verde, vai abrigar as 17 secretárias e demais órgãos públicos, além do palácio do governo. “Os projetos executivos estão todos prontos. Até detalhes como o sistema de irrigação foram projetados. Isso permite que façamos a licitação pelo sistema de preço global. Nossa expectativa é que haja pouca modificação no projeto e nos prazos, além de minimização de alterações nos custos das obras”, disse Borges aos deputados.
Ele lembrou que esse método é bastante usado em países mais desenvolvidos, porque gera economia em escala e torna a gestão da obra mais eficiente. “É comum na Europa gastarem mais tempo na elaboração de uma obra do que em sua concretização, que costuma acontecer sem maiores atrasos, justamente porque existiu planejamento”, explicou.
A obra, projetada pelo arquiteto Oscar Niemeyer, deve custar cerca de R$ 900 milhões, de acordo com os cálculos mais recentes da companhia. Os recursos serão todos de responsabilidade da Codemig, sem qualquer participação do Tesouro Estadual.
A transferência da sede do Governo de Minas para um único local visa tornar mais eficiente a máquina pública e reduzir custos operacionais, como o pagamento de aluguel dos imóveis em que estão instaladas hoje algumas das 17 secretarias e órgãos públicos, além de tornar o atendimento ao cidadão mais ágil.
O Centro Administrativo, junto à revitalização do Aeroporto Internacional Tancredo Neves (AITN) e a concretização da Linha Verde, maior projeto viário em andamento nos últimos anos na Região Metropolitana de Belo Horizonte (RMBH), faz parte do projeto de desenvolvimento do Vetor Norte da capital. O objetivo é atrair empresas, gerar emprego e renda e dar mais opções de lazer e entretenimento aos moradores da região.

quarta-feira, 2 de abril de 2008

Roberto Drummond

Em 1975, Roberto Drummond foi considerado o escritor revelação da temporada, com a publicação do romance "A Morte de D. J. em Paris", recebendo o Prêmio Jabuti. Numa primeira fase de sua carreira, participou da chamada literatura pop, caracterizada pela ausência de cerimônias e pela proximidade com o cotidiano. Drummond escreveu "O Dia em que Ernest Hemingway Morreu Crucificado" (romance, 1978), "Sangue de Coca-Cola" (romance, 1980) e "Quando Fui Morto em Cuba (contos, 1982). Com "Hitler Manda Lembranças" (romance, 1984) e "Ontem à Noite Era Sexta-feira" (romance, 1988) iniciou uma nova fase em sua produção literatura, com enredos mais complexos. Em 1991, lançou seu maior sucesso, o romance "Hilda Furacão", que foi adaptado para a televisão por Glória Perez, numa minissérie. Pare ele, o fato de o livro ter se tornado sua obra-prima resultou numa espécie de prisão. "Sou um eterno refém de 'Hilda Furacão'", dizia o escritor. O cenário principal da trama é a capital mineira do final dos anos 50 e início dos anos 60. Os capítulos de "Hilda" seguem o modelo de suspense dos folhetins, instigando a leitura do próximo. Várias ações ocorrem quase ao mesmo tempo, dando ao texto conferindo uma dinâmica expressiva. A história central focaliza a personagem que dá nome ao romance, Hilda Furacão, que foi levada também ao teatro na direção de Marcelo Andrade. Ele publicou também "Inês é Morta" (romance, 1993) e a biografia "Magalhães: Navegando contra o Vento" (1994). Num de seus últimos livros, "O Cheiro de Deus" (2001), Drummond ironiza seu próprio sobrenome e narra histórias do clã Drummond em solo brasileiro. Dirigiu a revista "Alterosa" , fechada em 1964. Colaborou no suplemento literário do jornal "Folha de Minas" e em diversas revistas do Brasil e do exterior. Fez também um programa diário sobre futebol na TV Bandeirantes (BH). Torcedor fanático do Atlético Mineiro, cronista do jornal "Estado de Minas", escreveu a crônica "Para Torcer Contra o Vento", na qual descreve a cena de um uniforme do time sendo lavado: "Se houver uma camisa branca e preta pendurada no varal durante uma tempestade, o atleticano torce contra o vento." Morreu de infarto em dia de jogo Brasil e Inglaterra, que levou a Seleção à semifinal do mundial. Pouco antes de sua morte, concluíra a novela "Os Mortos não Dançam Valsa". Drummond era casado com Maria Beatriz, com quem teve uma filha, Ana Beatriz.

quarta-feira, 26 de março de 2008

Modificação



Essa foto foi tirada na avenida Getúlio Vargas esquina com McDonald's da Savassi.


A minha proposta foi destqcar as atitudes frequentemnete desrespeitosas por parte da população que descaracterizam os patrimônios públicos.


Para atingir tal objetivo,utilizei de obras famosas como de Michelangelo de forma a ironizar esse comportamentos que desvalorizam os objetos em questão.




Observação:apesar da camisa ser do Atlético,não torço pra esse time.


Fotos

Algumas fotos que tirei como opções para o trabalho de informática.











domingo, 23 de março de 2008

Photoshop




A proposta de trabalho dessa semana foi uma modificação de fotos tiradas dentro da própria escola que apresentasse apropriações dos espaços públicos de forma não usual.


No caso do meu trabalho,escolhi a laje pois é um espaço frequentemente utilizado pelos alunos em dias de trotes ou comuns.A foto em questão foi tirada em dia de trote dos calouros.


Segue-se a original e a modficada.

quarta-feira, 19 de março de 2008

Comentário sobre o texto de Ana Paula Baltazar dos Santos

Com a utilização cada vez mais constante do computador e as tecnologias ligadas à informática no cotidiano,alguns termos realmente acabam por serem confundidos.
Em relação a arquitetura,existe uma separação entre virtual e digital.
Os arquitetos ao fazerem um certo projeto tendem a designar a um ambiente ou a outro, determinadas funções e maneiras de utilização do espaço.Assim,o que Lévy determina como substância ,está sendo pré definido um potencial para o ambiente esquecendo ou isolando a ordem do evento.Dessa forma,é necessário que haja uma compatibilidade entre potencial e a atualização dos espaços,o que não ocorre com freqüência.A exemplo dessa complementação entre o real (que é projetado com determinada função e atualizações previstas) e o virtual,está o familistério de Godin.A liberdade que deve existir nos projetos arquitetônicos está presente nessa manifestação de uso do espaço com certa mobilidade mesmo que seja temporal.Logo,existe uma continuidade entre projeto e uso,o que assegura que a liberdade do usuário seja atendida baseada nas características virtuais designadas pelo arquiteto.Acredito nessa flexibilidade funcional que é fundamental para que os projetos arquitetônicos possam se adequar às situações e realidade exigidas hoje em dia.Ou seja, mais que uma ocupação ou restrição dos usos dos espaços,a arquitetura deve englobar também a liberdade e complementação pela atualização do usuário.Isso implica que a arquitetura virtual não é simplesmente projetos ou desenhos digitais,por exemplo definida pelos softwares como CAD etc,mas como uma continuidade do projeto com o uso.O digital então é entendido como facilitador ou como uma ferramenta para que se alcance o virtual.Não basta somente uma pré determinação da utilização do espaço sem a flexibilidade e as possíveis modificações que os ambientes podem sofrer pela ordem do evento para que o projeto arquitetônico seja satisfatório.

Prévia sobre Familistério de Godin


"O Familistério de Godin foi uma tentativa de aplicação das teorias socialistas utópics, em Guise, no norte da França, inspirada nos falanstérios propostos por Charles Fourier na sua obra "A harmonia universal e o falanstério".
Com a intenção de concretizar as suas ideias sócio-políticas,
Jean-Baptiste Godin decidiu comprar, em 1859, 18 hectares de um terreno onde mandou construir um complexo arquitectónico de habitações para operários. À medida que o projecto se foi consolidando, passou-se a chamar de Palácio Social a toda a construção."
fonte: wikipedia

Action Painting




A recusa das técnicas artísticas tradicionais assim como a postura crítica em relação à sociedade e ao establishment americano aproximam um grupo bastante heterogêneo de pintores e escultores, Os emaranhados de linhas e cores que explodem nas telas de Pollock afastam a idéia de mensagem a ser decifrada. A ausência de modelos, a idéia de espontaneidade relacionada ao trabalho artístico e o gesto explosivo do pintor que desintegra a realidade fazem parte de uma retórica comum ao expressionismo abstrato.

"Prefiro atacar a tela não esticada, na parede ou no chão... no chão fico mais à vontade. Me sinto mais próximo, mais uma parte da pintura, já que desse modo posso andar em volta dela, trabalhar dos quatro lados, e literalmente estar na pintura... Quando estou em minha pintura, não tenho consciência do que estou fazendo."Jackson Pollock

terça-feira, 18 de março de 2008

Fotos da sala de plástica












Ahhhhhh huuhuh realmente esse trabalho deu MTO trabalho...huuhhu td mnd dedicou dimais praaa faezr a sala fikar organziada e mais limpa do q tava antes q putizz tava sem condiçoes!!!!O legal eh q td mnd se ajudou neh...galera td compartilhando tintas,mateirais,as vezes danu palpites..ehehe e o resultado fikou finissimo!!!!!de primeira..surpreendia com a turma =)))



domingo, 16 de março de 2008

Photoshop


“Essa é a modificação que fiz no photoshop da performance do meu grupo.A idéia principal da nossa performance era fazer uma análise crítica sobre as diversas formas de exploração acerca de obras artísticas.Para isso os integrantes do grupo foram vendados por uma faixa para permitir a análise das obras expostas no museu somente pelo tato.Assim,na modificação que fiz,quis reforçar que apesar das obras terem uma manifestação visual muito marcante,elas podem ser bem exploradas por outras maneiras.Na foto é possível perceber que a obra em si não é tão relevante visualmente,mas a conexão existente entre ela e o admirador ultrapassa o contato tradicional A ação de conhece-la e explora-la por contato físico expressa uma das maneiras de entender a obra.Portanto os integrantes se sobressaem na foto para realçar a ação de conexão física entre admirador e o objeto(que se aparenta obscuro).”

quarta-feira, 12 de março de 2008

O ensino de desenho nas Escolas de Arquitetura e a influência da informática

**Comentário:
A necessidade dos profissionais adquirirem capacidade técnica para operarem computadores hoje em dia ,quaisquer que sejam a área de trabalho,é um determinante na carreira profissional dos novos trabalhadores.
Assim como na arquitetura,a pressão do mercado de trabalho exige cada vez mais o conhecimento e a manipulação de softwares,pois é extremamente necessário que o futuro profissional esteja incluído e tecnicamente capacitado de operar os novos equipamentos tecnológicos que estão a disposição.
Porém diferentemente das demais áreas de trabalho,o arquiteto não deve utilizar o computador como ferramenta essencial de trabalho.O fascinante nessa profissão é o fenômeno de criação e o contato direto dos profissionais com o objeto de estudo,dessa maneira a sensibilidade e a conectividade destes são significativamente necessários.
Nesse processo de manter os arquitetos a par da utilização dos computadores,entra a questão desse recurso na metodologia de ensino.A grande dificuldade dos pedagogos em incrementar na grade escolar a informática,é a maneira que essa ferramenta pode ser explorada pelos alunos.Um dos impasses dessa informatização aplicada a arquitetura,é o fato da possível dependência dos estudantes perante ao computador.O utilizo deve ser efetuado de maneira a complementar as já existentes disciplinas curriculares,sem no entanto se julgar mais importante ou essencial.Ou seja, o mais importante nessa evolução gráfica é a capacidade do usuário equilibrar o seu desenvolvimento criativo com as ferramentas que o computador oferece,sem fazer dele o seu próprio projeto ou trabalho.
Acredito que é sim necessário que os estudantes de arquitetura tenham esse contato com os novos e avançados programas de computador ,uma vez que é bastante exigida as experiências com softwares no mercado trabalho,porém sem utiliza-lo como forma automática ,não exercitando a sua capacidade criativa,crítica e manual (fazer desenhos a mão como croqui etc).
O mais importante é definir que o computador não substitui as tradicionais disciplinas presentes nas Escolas de Arquitetura,para não formar erroneamente um profissional que é um mero entendedor de softwares.É dessa conciliação entre os métodos usuais e os novos equipamentos tecnológicos ,que os estudantes e educadores devem se basear para acrescentar o máximo possível de recursos nas instituições de ensino, a fim de formar arquitetos com competência máxima sem se limitar as tradicionais matérias acadêmicas e/ou computadores
.

domingo, 9 de março de 2008

Tipiografia


Refiz o trabalho sobre Oscar Niemeyer,e tentei não deixar muito clichê fazendo esboço das obras famosas dele.

Destaquei então o que mais atrai o arquiteto,as curvas,com o que menos interessa,as retas duras e inflexíveis.

Performance

Local: Museu
Integrantes: Luciana,Paulinísia,Camilinha,Camila,Ana Paula e Bianca
**http://www.youtube.com/watch?v=fZwbyP-Pu24**


Fotos de todas as apresentações:
**http://www.pro-vendas.com/diversos/performance.html**

sexta-feira, 7 de março de 2008

Niemeyer


"De curvas é feito todo o universo, o universo curvo de Einstein."

quinta-feira, 6 de março de 2008

Performance




..............................MÚSICA!


.............................POESIA!


..............................ARTE CONCEITUAL!


.................................MINIALISMO!


...............................ARTE POP!






Happening= participação do público


Performance= não há interação com o público






"O artista vive numa jaula de vidro; as formas estéticas nascem mortas, destinadas ao museu; a arte tornou-se, em última análise, fim em si mesmo, caricatura involuntária da economia desenfreada "-Robert Kurz(publicista autónomo, autor e jornalista).






"Performances são amplamente realizados, sinalizando um certo espírito das novas orientações da arte: as tentativas de dirigir a criação artística às coisas do mundo, à natureza e à realidade urbana.As relações entre arte e vida cotidiana, assim como o rompimento das barreiras entre arte e não-arte constituem preocupações centrais para a performance (e para parte considerável das vertentes contemporâneas, por exemplo arte ambiente, arte pública.) "










quarta-feira, 5 de março de 2008